K1/2011




	Montag 19. September 2011, 20 Uhr Speyer Sankt Ludwig Kirche Johannesstr. 8, D-67346 Speyer Mutare Ensemble Moderation: Gerhard Müller-Hornbach OLIVIER MESSIAEN: QUATUOR POUR LA FIN DU TEMPS Johannes Blumenröther - Violine Ulrich Mehlhart - Klarinette Susanne Müller-Hornbach - Violoncello Klaus Dreier - Klavier Sonntag 29. Mai 2011, 17.00h 57. Corveyer Musikwochen Schloß Corvey 37671-Höxter Klaus Mertens, Bariton Mutare Ensemble Leitung: Gerhard Müller-Hornbach -------------------------------------- Ferruccio Busoni - Berceuse élégiaque op. 42 1876 - 1924 für 9 Instrumente gesetzt von Erwin Stein Gustav Mahler - Klavierquartett (Fragment)1860 - 1911 Gustav Mahler - Lieder eines fahrenden Gesellen für Kammerensemble bearbeitet von Arnold Schönberg Franz Schreker „Der Wind“ – nach einer Dichtung von Grete Wiesenthal 1878 - 1934 für Klarinette, Horn, Violine, Violoncello und Klavier Gustav Mahler - Fünf Lieder nach Texten von Friedrich Rückert für Kammerensemble bearbeitet von Gerhard Müller-Hornbach Mutare Ensemble Dirk Peppel – Flöte Michael Höfele – Oboe, Englischhorn, Oboe d’amore Ulrich Mehlhart – Klarinette Christiane Menzel – Fagott Thomas Bernstein – Horn Friederike Richter – Klavier Klaus Dreier – Klavier, Harmonium Michael Feil – Schlagzeug Johannes Blumenröther und Klaus Schwamm – Violine Klaus Opitz – Viola Susanne Müller-Hornbach – Violoncello Nicola Vock – Kontrabass Leitung: Prof. Gerhard Müller-Hornbach Freitag, 15.April 2011, 20.00h Frankfurt am Main KunstKulturKirche Allerheiligen am Zoo „Bewegte Stille“ – Zeit zwischen Klang und Raum Thüringer Straße 35 60316 Frankfurt am Main - Ostend *Gerhard Müller-Hornbach ( 1951) Ritual (1981) Version für Flöte solo Lutz-Werner Hesse (* 1955) Elegie** (2007/2008) op. 55 Für Violoncello solo Susanne Müller-Hornbach gewidmet *Gerhard Müller-Hornbach ( 1951) Bewegte Stille (1979) Musik in fünf Teilen** Für Flöte, Oboe, Violine, Viola und Violoncello Susanne Müller-Hornbach gewidmet Ausführende: Mitglieder des Mutare Ensemble Dirk Peppel – Flöte Nora Gudrun Spitz – Oboe Almut Frenzel – Violine Katrin Mehlhart – Viola Susanne Müller-Hornbach – Violoncello Im Mittelpunkt des Programms steht die Komposition „Bewegte Stille“ von Gerhard Müller-Hornbach aus dem Jahr 1979, die dem Konzert seinen Titel gegeben hat. Diese Komposition beleuchtet das Phänomen der Zeit auf vielfältige Weise. Unterschiedliche Formen der musikalischen Interaktion ermöglichen ein Ineinanderwirken unabhängiger Zeitebenen und lassen spezifische Erfahrungsräume der Zeitwahrnehmung entstehen. Durch zyklisch kreisende Verläufe, die sich in unterschiedlichen Geschwindigkeiten überlagern, findet eine Auflösung des linearen Zeitverlaufes statt. Der Augenblick weitet sich und entfaltet Räume, in denen sich Momente von Unendlichkeit ahnen lassen. Stille wird erfahrbar als ein Innenraum von Klang und die kontemplative Versenkung führt zu einer Erfahrung von Selbstrelativierung. Auch in den beiden Solowerken, die das Programm ergänzen, wird das Hineintauchen in den Klang zu einer relativierenden Erfahrung von Zeit. Samstag, 9.April 2011, 20.00 Uhr Bad Vilbel Evangelische Kirche Massenheim 61118 Bad Vilbel-Massenheim, An der Kirche 6 Benefinzkonzert zu Gunsten der Kinderkrebshilfe Frankfurt Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791) Quartett für Oboe und Streichtrio F-Dur KV 370 (368b) Allegro Adagio Rondo: Allegro ****************** Gerhard Müller-Hornbach (1951) - Bewegte Stille (1979)* Musik in fünf Teilen für Flöte, Oboe, Violine, Viola und Violoncello Traumgesang Rückführung Drehgestöber Erinnerung Ferne und Berührung Ausführende** Mitglieder des Mutare Ensemble Dirk Peppel – Flöte Nora Gudrun Spitz – Oboe Almut Frenzel-Riehl – Violine Katrin Mehlhart – Viola Susanne Müller-Hornbach – Violoncello künstlerische Leitung und Moderation: Prof. Gerhard Müller-Hornbach Sonntag 20. März 2011, 19.30h Bad Nauheim, Wilhelmskirche Wilhelmstrasse 12, 61231 Bad Nauheim John Adams (1947) - Shaker Loops (1978)* für Streichseptett Part I Shaking and Trembling Part II Hymning Slews Part III Loops and Verses Part IV Final Shaking ----------------- Gerhard Müller-Hornbach (1951) - Bewegte Stille (1979)* Musik in fünf Teilen für Flöte, Oboe, Violine, Viola und Violoncello Traumgesang R ückführung Drehgestöber Erinnerung Ferne und Berührung Das Programm des MUTARE ENSEMBLE stellt zwei Werke vor, die in unmittelbarer zeitlicher Nähe entstanden sind. Beide Werke vermitteln auf unterschiedliche Weise eine spezifische Erfahrung von Zeit. „Shaker Loops“ (1978) für Streichseptett, ein Werk des amerikanischen Komponisten *John Adams (1947), ist eines der gelungensten Beispiele des amerikanischen Minimalismus. Inspiriert durch die ekstatischen Tänze der Shaker-Gemeinde entfaltet die Musik ihren hypnotischen Sog durch insistierende repetitive Muster mit einer geradezu körperlichen Direktheit. Zeit wird hier zur vibrierenden Erfahrung des „Jetzt“. Bewegte Stille (1979) - Musik in fünf Teilen für Flöte, Oboe, Violine, Viola und Violoncello von Gerhard Müller-Hornbach (1951)* ist ein Werk, das auf ganz andere Weise in spezifische Erfahrungsräume der Zeitwahrnehmung vorstößt. Durch zyklisch kreisende Verläufe, die sich in unterschiedlichen Geschwindigkeiten überlagern, findet eine Auflösung des linearen Zeitverlaufes statt. Der Augenblick weitet sich und entfaltet Räume, in denen sich Momente von Unendlichkeit ahnen lassen. Hier führt kontemplative Versenkung zu einer Erfahrung von Selbstrelativierung. Aufführende: Mutare Ensemble Dirk Peppel – Flöte Nora Gudrun Spitz - Oboe Almut Frenzel - Violine Klaus Schwamm - Violine Katharina Hardegen - Violine Katrin Mehlhart - Viola Susanne Müller-Hornbach - Violoncello Bernhard Spranger - Violoncello Hedwig Matros-Büsing Leitung: Prof. Gerhard Müller-Hornbach *Montag, 14. März 2011, 19.30 Uhr* Staatstheater Wiesbaden Foyer Großes Haus Christian-Zais-Str. 3,D- 65189 Wiesbaden Gerhard Müller-Hornbach Der Gesang des Danijar (1996) Komposition für Streichquartett und Ensemble nach der Erzählung Djamila von Tschingis Aitmatow Gustav Mahler Das Lied von der Erde UA der Bearbeitung für Kammerensemble von Gerhard Müller-Hornbach ----------------- Mitwirkende: Melinda Paulsen – Alt Thomas Heyer – Tenor Mutare Ensemble Dirk Peppel – Flöte/Piccolo Nora Gudrun Spitz – Oboe/Englischhorn Ulrich Mehlhart – Klarinette/Bassklarinette Margaret Dudley – Fagott Thomas Bernstein – Horn German Marstatt – Trompete Norbert Hardegen - Posaune Klaus Dreier – Harmonium/Klavier/Celesta Valentin Haller - Klavier Elke Saller und Walter Reiter – Schlagzeug Johannes Blumenröther – Violine Monika Nußbächer – Violine Katrin Mehlhart – Viola Christoph Langheim – Viola Susanne Müller-Hornbach – Violoncello Erik Richter – Violoncello Hedwig Matros – Kontrabass Gerhard Müller-Hornbach – Leitung *„Der Gesang des Danijar“ für Kammerensemble (2001)* „...Wenn ich doch das Lied Danijars auch nur annähernd wiedergeben könnte! Es hatte fast keinen Text, ohne Worte öffnete es die ganze Weite menschlicher Seele. Nicht vorher, nicht nachher – niemals habe ich ein solches Lied gehört... Danijars Gesang breitete sich jetzt frei in der Ebene aus. Immer neue Melodien lösten einander ab und flossen harmonisch ineinander über... Aus „Dshamilja“ von Tschingis Aitmatow Diese Passage aus der Erzählung von Aitmatow inspirierte mich zu der Komposition „Gesang des Danijar“ für Kammerensemble . Die Vision einer einstimmigen melodischen Gestalt, die in sich eine große Vielfalt unterschiedlicher Ausdruckqualitäten trägt, war für mich eine faszinierende kompositorische Idee. Es ging darum, Komplexität und Vielschichtigkeit nicht aus einer ausdifferenzierten Mehrstimmigkeit oder Harmonik zu gewinnen, sondern in der Gestaltung horizontaler Verläufe und Gesten anzulegen. Darüber hinaus suchte ich die Tiefendimension des melodischen Einzeltones zu erschließen, indem ich die spektralen Innenräume ausleuchtete und hier einen Gestaltungsraum entdeckte, der ein hohes Maß an Differenzierung ermöglicht. Auch die melodische Fortschreitung – der Übergang von einem Ton zum anderen – erwies sich als eine Möglichkeit, differenzierten Ausdruck im Sinne einer komplexen Ambivalenz durch die Anwendung einer mehrdimensionalen Heterophonie zu erzielen. Im Verlaufe der Arbeit wurde mir deutlich, dass ich mich mit dieser Arbeitsweise den Verfahren nichteuropäischer Musiktraditionen annäherte, ohne diese von vorneherein im Blick gehabt zu haben. Gerhard Müller-Hornbach *Bearbeitung von „Das Lied von der Erde“ von Gustav Mahler für Kammerensemble* Sicher waren es zunächst praktische Erwägungen, die zu der Bearbeitung u.a. Mahlerscher Orchesterwerke durch Arnold Schönberg und seine Schüler führten: Die Werke sollten in Konzerten des „Vereins für musikalische Privataufführungen“ präsentiert werden und hier konnte kein Orchester finanziert werden. Also versuchte man die musikalische Substanz auf ein kleineres Ensemble zu übertragen. Bei der Wahl der Besetzung spielen die beiden Tasteninstrumente – Klavier und Harmonium (ohne Einbuße durch Akkordeon ersetzbar) – eine zentrale Rolle. Sie treten weniger in den Vordergrund, sondern sind aufgrund ihrer unterschiedlichen Klangcharakteristik in der Lage, Füll- und Nebenstimmen farbig zu repräsentieren, während Bläsern und Streichern die Hauptstimmen anvertraut werden. Hierzu treten Schlaginstrumente, die für die charakteristische Farbigkeit von Mahlers Klangsprache unabdingbar scheinen. Die Hinwendung zur Ensemble-Besetzung – also einem Klangkörper, der Elemente des Orchestralen ,mit dem Kammermusikalischen verbindet – liegt durchaus im Trend der historischen Entwicklung. Rückblickend läßt sich feststellen, dass sich das Kammerensemble mit seiner Flexibilität und Vielseitigkeit zum zentralen Klangkörper des 20. Jahrhunderts entwickelt hat. Werke wie Schönbergs Kammersinfonie und Pierrot lunaire oder auch Hindemiths Kammermusiken können als wegweisende Beispiele gelten. Aber auch der Gebrauch des großen Orchesters tendiert zunehmend zur kammermusikalischen Aufspaltung im Sinne einer Klangfarbenvielfalt – und nicht zur Steigerung der Klangmassierung. Die Begegnung mit Schönbergs Mahler-Bearbeitungen bei der Erarbeitung durch das MUTARE ENSEMBLE machten mir die besonderen Qualitäten dieser Fassungen deutlich. Dies ermutigte mich, dem Beispiel Schönbergs folgend zunächst zwei Liederzyklen Mahlers für Kammerensemble zu bearbeiten und hierbei eine spezifische Perspektive auf Mahlers Musik zu ermöglichen, ohne mich als Bearbeiter dabei in den Vordergrund zu drängen. Nachdem diese beiden Bearbeiten inzwischen vielfach aufgeführt und auf CD veröffentlicht wurden, entschloss ich mich, auch „Das Lied von der Erde“ in gleicher Weise zu bearbeiten. Die Intimität des Liedhaften, die vielfach eine kammermusikalisch flexible Interaktion zwischen den Instrumentalisten und dem Sänger erfordert, lässt sich hier auf geradezu ideale Weise umsetzen. Dies gilt insbesondere für die Streicher, denen sich in der solistischen Besetzung (im Gegensatz zum Tutti des Orchesters) die Möglichkeit erschließt, ihren Part individuell und nuanciert zu gestalten. Der spezifische Ausdruck der Mahlerschen Musik, die ihre charakteristische Intensität aus der Ambivalenz einer vielschichtigen Subjektivität bezieht, scheint so adäquat darstellbar. Die Ensemblebesetzung ermöglicht ein differenziertes und lebendiges Klangbild, ohne dass die beim Zusammenwirken von Sänger und Orchester typischen Balanceprobleme auftreten würden. Die Flexibilität kammermusikalischen Musizierens verbindet sich mit der Möglichkeit der Intensivierung des Klangs im Tutti, wobei hier das Anwachsen des Volumens eher zur Schärfung der Konturen als zum Verlust von Klarheit führt. Auch die Rolle des Dirigenten definiert sich für mich in diesem Kontext neu: Ich verstehe sie als die eines „Mitmusizierenden“, der zwischen aktivem Agieren und sensiblem Reagieren pendelt und allen Mitspielern den Raum zur Entfaltung läßt und zugleich für eine flexible Koordination sorgt. Gerhard Müller-Hornbach Samstag, 19. Februar2011 um 19.00 Uhr Evang. Luth. Kirchengemeinde St. Michaelis Klein-Karben Am Lindenbaum 6, D-61184 Karben Mutare-Ensemble Dirk Peppel, Flöte Almut Frenzel, Violine Katrin Mehlhart, Viola Susanne Müller-Hornbach, Violoncello Flötenquartette von W. A. Mozart, Aaron Copland und Ferdinand Ries, dazu Duowerke von Bohuslav Martinú, Heitor Villa-Lobos und Gerhard Müller-Hornbach Weitere Informationen zur Konzertreihe "Musik in der Kirche" finden Sie auf der folgenden Webseite: http://www.kirchenkonzerte-karben.de/ *Samstag, 20.November 2010,* T H E M E N T A G M I T F I LMV O R F Ü H R U N G , MU S I K, V E R N I S S A G E 20. November 2010 14:00-21:00 Uhr Haus am Dom Das Zehnwort Konzert 20.00 Uhr Frankfurt am Main Haus am Dom Domplatz 3 60311 Frankfurt am Main Gerhard Müller-Hornbach: "Dekalog", Komposition in 11 Teilen für 10 Soloinstrumente, Kontrabass und Schlagzeug Mutare Ensemble Gerhard Müller-Hornbach, Leitung Das Haus am Dom ist eine Einrichtung des Bistums Limburg in Frankfurt. Es versteht sich als Plattform zwischen Kirche und Gesellschaft und als Drehscheibe des städtischen und gesellschaftlichen Diskurses. Dienstag, 16. November 2010 19.30 Uhr, Wiesbaden Herzog-Friedrich-August-Saal, im Gebäude der Wiesbadener Casino-Gesellschaft Friedrichstraße 22, Wiesbaden im Rahmen des Musikherbst Wiesbaden Klaus Mertens, Bariton Mutare-Ensemble Leitung: Gerhard Müller-Hornbach Gustav Mahler Lieder eines fahrenden Gesellen Rückert-Lieder Klavierquartett Franz Schreker Der Wind Ferruccio Busoni Berceuse Der Musikherbst Wiesbaden ist eine Veranstaltung der Musikfreunde Wiesbaden e.V. Montag, 1. November 2010 19.30 Uhr, Kassel Christuskirche Kassel Baunsbergstraße 11, 34131 Kassel Gerhard Müller-Hornbach: "Dekalog" , Komposition in 11 Teilen für 10 Soloinstrumente, Kontrabass und Schlagzeug - Uraufführung - Mutare Ensemble Gerhard Müller-Hornbach, Leitung Eine Auftragskomposition der Ev. Kirchengemeinde Kassel-Bad-Wilhelmshöhe zur Aufführung in der Christuskirche im Rahmen der Kasseler Musiktage 2010.